Programación oficial

Clic para ver más grande

*Para ver la programación detallada del Festival

haz clic aquí

Muestra Festival Underground

Muestra de cortos internacionales

Muestra de Cine Indígena

Taller "El guión como origen y fin del cine", con Henry Herrera

Taller "El guión como origen y fin del cine", con Henry Herrera
(guionista de la película Punta y Raya, Cien años de perdón, El Don, Miranda regresa, entre otras).

Henry Herrera, ha desarrollado una vasta trayectoria como libretista de telenovelas, escritor de programas unitarios, documentalista, guionista de La Villa del Cine, productor, director creativo y facilitador del Laboratorio del Cine. Tal hoja de vida lo ha hecho merecedor de innumerables reconocimientos nacionales e internacionales.

Cupos limitados.
Inscripción gratis en la sede de Cine Club Universitario de Maracaibo, Departamento Audiovisual de la Dirección de Cultura de La Universidad del Zulia (sector elevado de Ziruma, al lado de la estación de servicio El Trébol). Teléfono: 0261-7146792.

*Para la inscripción es necesaria la presentación de un argumento para un guión por escrito.

Fecha: 21 al 24 de enero de 2010
Lugar: CAM Lía Bermúdez
Horario: 9.00 a.m. a 1.00 p.m.

Patrocinantes

Prórroga para las inscripciones en el Festival Manuel Trujillo Durán

El lapso de inscripción de las obras culminará el lunes 7 de diciembre de 2009. El costo de la inscripción es de cincuenta mil bolívares (50 Bs.F), y deben ser depositados en la cuenta corriente Nº 0134-000169-001311959-7 de Banesco, a nombre de LUZ Ingresos propios Cineclub.

Las inscripciones de las obras deberán ser formalizadas por los realizadores o las compañías productoras, en las oficinas del Festival ubicadas en la sede del Cine Club Universitario de Maracaibo, Departamento Audiovisual de la Dirección de Cultura de La Universidad del Zulia (sector elevado de Ziruma, al lado de la estación de servicio El Trébol). Teléfono: 0261-7146792. E-mail: festivalmtd@gmail.com.

Para los interesados que se encuentren en el centro del país, la oficina del CNAC ubicada en Caracas será subsede de recepción de recaudos.

Para la inscripción de las obras se utilizará únicamente la planilla oficial diseñada por el Comité Organizador que puedes descargar aquí. Recuerda leer las bases del festival.

Premios y Reconocimientos

En esta edición del Festival Manuel Trujillo Durán, se entregarán los siguientes premios:

Primer premio: 5.000 Bs.F

Segundo premio: 3.000 Bs.F

Tercer premio: 2.000 Bs.F

Ópera prima: 3.000 Bs.F

Premio Mejor Cortometraje Extranjero: 3.000 Bs.F

Mejor Producción: 1.000 Bs.F

Mejor Guión: 1.000 Bs.F

Mejor Dirección: 1.000 Bs.F

Mejor Fotografía: 1.000 Bs.F

Mejor Sonido: 1.000 Bs.F

Mejor Montaje: 1.000 Bs.F

Mejor Música: 1.000 Bs.F

Mejor Actriz: 1.000 Bs.F

Mejor Actor: 1.000 Bs.F

Premio al Cine Ambiental: 500 Bs.F

Premio Derechos Humanos: 500 Bs.F

Mención Especial Video Infantil: 500 Bs.F

Premio Especial Derechos del Niño: 500 Bs.F

Se otorgarán además Diplomas de Reconocimientos para cada uno de los premios y menciones.

La inscripción en el Festival Manuel Trujillo Durán otorgará derecho al participante de obtener un certificado emanado por el Comité Organizador que acredite la participación en el mismo, con la identificación de las obras inscritas.

Animación Promocional X Edición

Diseño y montaje: Roxana Torres.

Programación detallada. X edición Festival. Enero, 2010

Lunes 18
2.30 a 5.00 p.m.
Exhibición de cortos internacionales
Auditorio URBE

7.30 p.m.
Muestra Festival Underground "Mil metros bajo tierra"
CAM Lía Bermúdez

Martes 19
8.30 a 11.00 a.m.
Cine en las escuelas
Taller de cine para jóvenes, con Patricia Ortega

2.30 a 5.00 p.m.
Exhibición de cortos internacionales
UNICA

5.0 p.m.
Muestra Festival Underground "Mil metros bajo tierra"
CAM Lía Bermúdez

7.30 p.m.
Exhibición de la película Todas las Estrellas, dirigida por Javier Boiago
de la Escuela de Cine y TV El Rosario, Argentina.
CAM Lía Bermúdez

Miércoles 20
8.30 a 11.00 a.m.
Cine en las escuelas
Taller de cine para jóvenes, con Patricia Ortega

7.30 p.m.
Muestra Festival Underground "Mil metros bajo tierra"
Teatro Bellas Artes

7.30 p.m.
Muestra de cine indígena
Comunidad de Ziruma

Jueves 21
8.30 a 11.00 a.m.
Cine en las escuelas
Taller de cine para jóvenes, con Patricia Ortega

9.00 a.m a 1.00 p.m
Taller "El guión como origen y fin del cine", con Henry Herrera
(guionista de la película Punta y Raya)
Inscripción previa en la sede de Cine Club

2.30 a 5.00 p.m.
Exhibición de cortos internacionales
UNERMB-Los Puertos de Altagracia

7.30 p.m.
Exhibición de cortos internacionales
Cine en las comunidades Retrospectiva Alberto Arvelo

Viernes 22
8.30 a 11.00 a.m.
Cine en las escuelas
Taller de cine para jóvenes, con Patricia Ortega

9.00 a.m a 1.00 p.m
Taller "El guión como origen y fin del cine", con Henry Herrera

7.30 p.m.
Celebración 20 años de Joligud, espectáculo musical
Teatro Baralt

7.30 p.m.
Cine en las comunidades Retrospectiva Alberto Arvelo

7.30 p.m.
Muestra de cine indígena
Comunidad de Sinamaica

Sábado 23
9.00 a.m a 1.00 p.m
Taller "El guión como origen y fin del cine", con Henry Herrera

5.00 p.m.
Charla con la cineasta Kay Armatage
Sin Experiencia en el Festival de Toronto
CAM Lía Bermúdez

7.30 p.m.
Cine en las comunidades Retrospectiva Alberto Arvelo

7.30 p.m.
Muestra de cine indígena
Comunidad de Cujicito

Domingo 24
11.00 a.m.
Exhibición de cortometrajes infantiles
Teatro de títeres Chímpete Chámpata

9.00 a.m a 1.00 p.m
Taller "El guión como origen y fin del cine", con Henry Herrera

7.00 p.m.
Pre-estreno del film "Cheila una casa pa´Maita", de Eduardo Barberena
CAM Lía Bermúdez

7.30 p.m.
Muestra de cine indígena
Comunidad de El Pinar

7.30 p.m.
Cine en las comunidades Retrospectiva Alberto Arvelo

Lunes 25
9.00 a 12.00 a.m. / 2.30 a 6.00 p.m.
Exhibición de cortos en competencia
CAM Lía Bermúdez

9.00 a 12.00 a.m.
Encuentro de Centros de Cultura Cinematográfica
Edif. La Ciega. FEDA-LUZ

10.00 a.m.
Charla con la profesora Kay Armatage,
sobre su experiencia como cineasta canadiense
Auditorio URBE

2.00 a 6.00 p.m.
Encuentro de Centros de Cultura Cinematográfica
Edif. La Ciega. FEDA-LUZ

7.30 p.m.
Apertura del Festival "Manuel Trujillo Durán"
CAM Lía Bermúdez

Martes 26
9.00 a 12.00 a.m. / 2.30 a 6.00 p.m.
Exhibición de cortos en competencia
CAM Lía Bermúdez

7.30 p.m.
Preestreno del film "Muerte en Alto Contraste", de César Bolívar
Teatro Baralt

9.30 p.m.
Fiesta "Electrometraje"
Edif. La Ciega. FEDA-LUZ

Miércoles 27
9.00 a 12.00 a.m. / 2.30 a 6.00 p.m.
Exhibición de cortos en competencia
CAM Lía Bermúdez

10.00 a.m.
Conferencia "Fundamentos de un guión exitoso", con Frank Baiz
Edif. La Ciega. FEDA, LUZ

7.30 p.m.
Estreno del film Kaata Ou-taa, de Patricia Ortega
Teatro Baralt

Jueves 28
9.00 a 12.00 a.m. / 2.30 a 6.00 p.m.
Exhibición de cortos en competencia
CAM Lía Bermúdez

4.30 p.m.
Encuentro de realizadores
CAM Lía Bermúdez

7.30 p.m.
Clausura del Festival "Manuel Trujillo Durán"
Teatro Baralt

Objetivos de la X Edición

* Ofrecer homenaje a los más importantes Centros de Cultura Cinematográfica del país.
* Realizar una muestra internacional de cortometrajes, otorgando premio al mejor cortometraje internacional.
* Exhibir una muestra paralela de películas latinoamericanas.
* Dictar en el marco del festival dos talleres de formación: Dirección de Cine y Animación infantil.
* Premiar las mejores producciones de la televisión venezolana (2008-2009) en las categorías de: mejor actriz, mejor actor, mejor programa documental, mejor telenovela, mejor serie, mejor revista, mejor programa infantil.
* Realizar una retrospectiva del cineasta Alberto Arvelo.
* Establecer un circuito de exhibición de los materiales en concurso con las salas comunitarias que dependen de la Cinemateca Nacional.
* Promover, con el apoyo de los organizamos públicos y privados vinculados al área audiovisual, la creación y funcionamiento del Mercado de Producción Audiovisual Independiente.

Afiche X edición

Para descargar

haga clic sobre la imagen

Animación Promocional de la IX Edición del Festival Manuel Trujillo Durán

Diseño y montaje: Roxana Torres.

Ganadores de la IX Edición del Festival "Manuel Trujillo Durán"

1er. Premio: Mayor o menor de Héctor Palma.
Por el dominio dramático y técnico de los recursos cinematógraficos al servicio de una historia compleja
y realista de gran sabor local.

2do. Premio: Cunaro de Alexandra Henao.
Por el uso de una narración formal, lírica y sencilla para presentar una contradicción de roles tradicionales.

3er. Premio: Me dicen "Drupi" de Jeissy Trompiz. Una muestra refrescante del espíritu de los maracuchos realizado con aciertos y buen humor.

Ópera Prima: Caja de fósforos de Juan Fermín.
Por su acertado uso de estructuras narrativas innovadoras.

Mejor Dirección: Héctor Palma por Mayor o menor.

Mejor Guión Original: Héctor Palma, por Mayor o menor.

Mejor Actor: Héctor Manríque, por Larga distancia.

Mejor Actriz: Marisa Román, por Mayor o menor.

Dirección de Arte: Ove Monagas, por El silencio de los sapos.

Mejor Sonido: Oscar Camacho por La guerra sin fin.

Mejor Edición o Montaje: Gerard Uzcátegui por Gavidia.

Mejor Fotografía: Tony Valera por Historias al viento.

Mejor Música Original: Aquiles Báez por Cunaro.

Premio "Derechos Humanos": Etapontok Ro Etomo: La lucha continúa, de Blanca Núñez. El jurado recomienda la exhibición masiva de ésta película y exhorta al pueblo venezolano y a las autoridades nacionales a trabajar hasta lograr el retorno a su lugar de origen de ésta pieza ancestral del pueblo Pemón.

Premio "Cine Ambiental": Ecoaldeas, de Roxy Ortiz.

Mejor Producción: Egla Ortega, Liubiezka Prieto y Alejandro Arteaga, por Perolita de Patricia Ortega.

Mención Especial del Jurado a la niña Arianna Tayi Hardat por Cunaro. Por su interpretación fresca y certera de un personaje complejo.

Mención Especial del Jurado al corto experimental Inmortal de David Picón. Por el manejo original del tiempo y espacio, y por su combinación de varios formatos en una propuesta experimental.

Mención Especial del Jurado al documental Las manos del pueblo, Humberto Rivas: de la Madera al juguete de Viveca Báiz y Donald Myerston. Por revelarnos con encanto la vigencia y la belleza de un oficio artesanal y un personaje popular y carismático.

Miembros del Jurado
Nancy de Miranda
Álex Fleites
Carlos Caridad
Mary Ellen Davis
Josefina Jordán
Guadalupe Sánchez
Ernesto Acevedo-Muñoz

9 cortometrajistas opinan sobre los cortos en Venezuela

La Revista Vértigo publicó una encuesta sobre el cortometraje nacional en la que nueve cortometrajistas reflexionan sobre este formato, en ocasión de celebrarse la IX edición del Festival del Cortometraje Nacional Manuel Trujillo Durán.

El lunes 14 de enero comenzaron en Maracaibo las actividades el IX Festival del Cortometraje Nacional Manuel Trujillo Durán, el de más dilatada trayectoria en el país. La inauguración se realizó el viernes 25, a las 7:00 pm, en el Centro de Arte Lía Bermúdez, con cerca de 90 películas en competencia.

El Festival Manuel Trujillo Durán se da este año en medio de circunstancias que han sido particularmente propicias para el cine venezolano en lo que a largometrajes de ficción respecta: 11 películas venezolanas fueron exhibidas en salas comerciales en 2006 y 9 en 2007 –a las que el CNAC añade 2 coproducciones–.

En 2008 también pareciera que se comenzará a poner en práctica con cierta regularidad la exhibición de cortos nacionales como antesala de los largos extranjeros –van 2 películas programadas de esta manera en enero–, y el año pasado se ensayó por vez primera, desde hacía más de 2 décadas, la reunión de 2 mediometrajes para formar un programa comercial cercano en duración a 1 largo, en Ni tan largos... ni tan cortos de Héctor Palma, y hay 2 proyectos similares de la Villa del Cine en producción.

Todo esto despierta un renovado interés por el futuro del formato en el país: ¿serán los cortometrajes los protagonistas del siguiente capítulo del boom que se ha generado con la entrada en vigencia de la Ley de Cine?

Para indagar en este y otros temas, Vértigo hizo una encuesta entre realizadores y realizadoras que respondieron nueve cortometrajistas venezolanos.

Los directores que participaron en la encuesta fueron:
Liris Acevedo, directora de La vida honorable de Procopio Gómez (2006)

Carlos Caridad Montero, director de La estrategia del azar (1996), Tarde de machos (2002) y Nocturno (2003)

Juan Fermín, director de Caja de fósforos (2007)

Mariana Fuentes, directora de los cortos El café de Lupe (2007), Perro enamorado (2004) y Breakfast (1995)

Hernán Jabes, director de los cortos 900 pánico (2003) y La librería (2005).

Tuki Jencquel, director de los cortos Ayer empieza mañana (2002) y Sed en los pies (2005)

Harold López Garroz, director de Atenea y Afrodita (2005)

Héctor Palma, director de Larga distancia (2007) y Mayor o menor (2007)

Antonio Savinelli, director de Zumo de naranja (2005) y Como el agua (2007)

*Los títulos se presentan sólo como referencia. No son filmografías completas

Las preguntas fueron:
1. El cine venezolano, en lo que a largometrajes de ficción respecta y también a largos documentales, atraviesa un buen momento desde 2006, como consecuencia de la entrada en vigor de la Ley de Cine. Independientemente de las dificultades que haya para exhibir los filmes, ¿cómo percibe usted el panorama en el caso de los cortometrajes? ¿Es igual de promisorio en lo que a la creatividad respecta?

Ver las respuestas a la pregunta 1

2. La Ley de Cine establece la obligatoriedad de exhibir cortometrajes nacionales en las salas. ¿Ha realizado alguna gestión ante las distribuidoras para lograr que esto se cumpla en el caso de sus películas? ¿Por qué? En caso de que la respuesta sea afirmativa, ¿cuáles fueron los resultados?

Ver las respuestas a la pregunta 2

3. ¿Cree que el CNAC está haciendo lo suficiente para lograr que se cumpla lo dispuesto en la ley para la exhibición de cortometrajes nacionales? ¿Cree usted que podrían hacerse más cosas?

Ver las respuestas a la pregunta 3

4. Héctor Palma, en Ni tan largos... ni tan cortos, y la Villa del Cine, en dos proyectos que están en producción, comienzan a explorar la fórmula de reunir varios cortos o medios en un programa de la duración habitual de un largometraje. ¿Qué le parece a usted la alternativa? ¿Tiene planes en este sentido?

Ver las respuestas a la pregunta 4

5. ¿Qué otras alternativas cree que existen o podrían existir para la exhibición o difusión de los cortometrajes?

Ver las respuestas a la pregunta 5

6. Debido a los constantes avances y cambios, la tecnología se ha convertido en una preocupación central para los cineastas de hoy. ¿Cuáles cree usted que son los equipos ideales en este momento para realizar un cortometraje en Venezuela?

Programación de los cortometrajes en competencia

Sábado 26.
Lugar: Centro de Arte Lía Bermúdez. (2h 51min).
Hora: 9:00 am – 12:00m

1. Cunaro 14´

2. La tarea 7´20´´

3. Menú ejecutado 2´

4. Kandar 3´

5. El sexto sueño 9´

6. Cleo 2´04´´

7. Pecho caníbal “The documentary” 16´

8. El que no lo mueve hoy se le escapa el morrocoy 15´58´´

9. Bajo el mismo sol. El origen del sol. Mitos prehistóricos 2´

10. Cuerpo irreal 5´

11.- La abuelita digna 8´26´´

12. Tiempo 2´

13. Veo una voz 25´15´´

14. Eneagrama 9´

15. Maracaibo subtitulada 6´

16. Pincelhadas 6´28´´

17. Etapontok ro etomo, la lucha continúa 28´

18. Gavidea 11´19´´

Sábado 26.
Lugar: Centro de Arte Lía Bermúdez. (3h 21min)
Hora: 2:30 pm - 6:00 pm

19. Ficción intelectual 11´

20. Titiri-we. El canto de la noche 10´

21. Onda corta 15´

22. El psiquiátrico 6´

23. Ponte en mi lugar 13´

24. Un destello en la oscuridad 24´

25. Inmortal 5´17´´

26. Bajo el mismo sol. El rey zamuro. Mitos prehistóricos 2´

27. Otra triste historia de amor 1´29´´

28. Pablo Antonio Millán 6´28´´

29. Experiencia biosónica 22´30´´

30. Ajuste de cuentas 11´

31. Animaengrane 1´

32. Más allá de ser niños 5´

33. Ecoaldeas 30´

34. Consecuencias 6´

35. Fragmentos 5´

36. Comadronas 22´27´´

37. Jo Hai Kyu 9´

38. Carta de despedida 6´25´´

39. Hombre muerto 6´

40. ¿Plan B? 23´41´´

41. Humberto Rivas. De la madera al juguete 12´

42. Llano profundo. Chinchorros 22´50´´

43. Campo Santo 4´50´´

Sábado 26.
Lugar: Centro de Arte Lía Bermúdez. (1h 48min)
Hora: 7:30 pm – 9:30 pm

44. La guerra sin fin (I´m very happy) 8´

45. Perolita 23´

46. Mayor o menor 30´

47. Larga distancia 22´

48. Enamórate 8´20´´

49. El reformador 12´

50. Prójimo próximo 16´23´´

51. Castrado 30´

52. Rey de reyes 13´

53. Pueblos y tradiciones. Capitulo I. Lagunillas 29´

Domingo 27.
Lugar: Centro de Arte Lía Bermúdez (2h 42min)
Hora: 9:00 am – 12:00m

54. Caja de fósforos 14´57´´

55. Kino - Oki 4´

56. Hombre árbol 12´

57. Clementina 5´55´´

58. Luthier 18´50´´

59. Memoria anónima. Entierro de placenta 4´

60. Me dicen drupi… 15´

61. José Rosario Soto, El Sonero 28´

62. Transpapa / Zapegato 16´

63. La casa del Juguete de Mario Calderón 25´

64. Circo Cantaclaro 15´

65. Sombras nada más 3´15´´

66. Peregrino 12´40´´

Domingo 27.
Lugar: Centro de Arte Lía Bermúdez. (3h 03min)
Hora: 2:30 pm – 6:00 pm

67. Conexiones 13´28´´

68. 3 décadas, 2 generaciones y 1 pasión por el cine 30´

69. Las manos del pueblo. Las muditas 13´

70. Historias al viento 12´

71. Flor de primavera 14´

72. San Benedetto il moro. Dos mundos, una cultura 20´

73. Pandemia 22´

74. El regalo 4´30´´

75. Pueblos y Tradiciones. Capitulo II. Palmarito 29´

76. El buen cliente 8´

77. Malchik 20´50´´

Lunes 28.
Lugar: Centro de Arte Lía Bermúdez. (2h 48min)
Hora: 9:00am – 12:00 am

78. El silencio de los sapos 14´

79. La madera sonora de tata guerra 22´

80. El gato negro 22´

81. Bolívar vuelve 22´

82. El túnel María 17´14´´

83. Bar “El Guasare” 20´35´´

84. Docurreal Maracaibo. Un recorrido central 25´

Lunes 28.
Lugar: Centro de Arte Lía Bermúdez. (2h 03min)
Hora: 2:30pm – 6:00 pm

85. Café de Lupe 15´10´´

86. Perso 24 21´

87. En busca del color 14´50´´

88. Manteca 27´58´´

89. Santo de las aguas azules 14´

90. Violencia comunitaria 30´

Actividades paralelas

Muestra de los Festivales Viart, EMA y Canadá

Festival Viart

Viart es un colectivo encarnado en un proyecto de festival latinoamericano de video universitario, compuesto principalmente por un concurso de obras audiovisuales universitarias de Colombia, México, Argentina, Brasil, Chile y Venezuela. El carácter de festival está dado porque además del concurso se realizan talleres dictados por talentos de diversos países y por un ciclo de proyecciones de ediciones anteriores del festival y de artistas invitados de Venezuela y otros países.

El principal objetivo de Viart es ser un festival "hecho por y para estudiantes", creando así un espacio de interacción y expresión, donde además se pueda realizar un intercambio cultural entre los países participantes que sirva para crear vínculos entre artistas jóvenes, universidades y profesionales del medio.

Su esencia es buscar la integración de los jóvenes latinoamericanos a través de las artes visuales, y a pesar que es una ardua tarea desea crear una conexión entre los creadores latinoamericanos y aprovechar la plataforma existente para unir esfuerzos en la protección de nuestra identidad como latinoamericanos, y buscar nuestras raíces comunes por medio del intercambio cultural.

Este festival fue creado por un grupo de jóvenes productores y cineastas, que buscan aportar un grano de arena para crear una industria cinematográfica más firme, logrando la interacción y contacto entre jóvenes realizadores latinoamericanos y así abrir una puerta a la creación de un lenguaje audiovisual propio de nuestra región.

Festival Estudiantil del Arte Audiovisual 2007
El Festival Estudiantil del Arte Audiovisual es organizado por la Escuela de Medios Audiovisuales (EMA) de la Universidad de Los Andes en conjunto con el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) y los otros entes de la Plataforma de Cine y Medios Audiovisuales. El objetivo de dicho festival es incentivar la producción estudiantil, a través de la competencia de cortos de las distintas escuelas audiovisuales del país, para así premiar y promocionar a los nóveles creadores más destacados, y compilar los mejores audiovisuales estudiantiles para muestras nacionales e internacionales. Asimismo, el encuentro estudiantil nacional pretende reunir a los representantes de los diferentes centros de enseñanza para la concreción de alianzas estratégicas interinstitucionales en materia de educación audiovisual.

Muestra de Cine Canadiense
Se proyectarán los mejores trabajos del Cine Documental Canadiense, realizados por estudiantes de la Escuela Mel Hoppemheim de la Facultad de Artes de la Universidad de Concordia.

Homenajeados

José Manuel Funes

José Manuel Funes es uno de esos personajes cuya referencia cinematográfica ha trascendido a niveles internacionales, teniendo papel protagónico en las áreas técnicas como en el apoyo a la formación de decenas de aprendices en todo el país, muchos de ellos destacados cineastas hoy por hoy. Su dedicada y contribución trasciende al campo de la producción cinematográfica, llevando a cabo en los actuales momento la quijotesca tarea de preservar el valioso patrimonio histórico del cine venezolano, recogiendo a través de varios años carteles cinematográficos y equipo de todo tipo -muchos de estos aún en funcionamiento lo cual conformará el Museo Cinematográfico José Manuel Funes. En su colección se cuentan más de quinientos carteles cinematográficos y alrededor de mil o más piezas de equipo técnico.

Diego Rísquez

Comienza a estudiar Comunicación Social en la UCAB de Caracas. Después de tomar clases de actuación con Levy Rosell funda el grupo Semilla. Este grupo realiza el cortometraje en 16 mm Siete notas. Rísquez sorprende a muchos cuando en 1980 su largometraje Bolívar, sinfonía tropikal es presentado en la quincena de realizadores del Festival de Cannes. Se inicia así una de las trilogías más famosas del cine venezolano, completada por Orinoko nuevo mundo y Amérika, terra incógnita, convirtiendo a Rísquez en el autor más destacado del cine experimental venido de estas tierras. En 2000 realiza Manuela Sáenz, la libertadora del Libertador, un film que alcanza un sonado éxito de público y ganador de numerosos premios nacionales, al igual que Francisco de Miranda, estrenada en 2006. Fue presidente de la Asociación Nacional de Autores Cinematográficos (ANAC) durante 2000-2003.

Cezary Jaworski
Nace en Varsovia, Polonia. Estudia en la Escuela Superior de Cine en Lodz. Fotógrafo, actor, iluminador y director de varias obras de teatro. Director de Fotografía de varios cortos y largometrajes. Ha ganado diferentes premios por sus trabajos en Venezuela, Cuba, Brasil y Polonia, entre ellos el Premio Coral en el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, 1989 y el Primer Premio como Mejor Cortometraje en la 25° edición del Festival des Films du Monde de Montreal, 2000. En Venezuela se ha destacado por la dirección de fotografía de Manuela Saenz, Tokio-Paragüaipoa, Una casa con vista al mar, entre otros largometrajes y cortometrajes.

Nabor Zambrano
Comenzó sus estudios de Sociología en Chile en 1972, pero los culminó en la Universidad Central de Venezuela, donde también estudió Letras. Realizó cursos de Producción de Radio y TV en la Alianza Francesa y Ateneo de Caracas. Durante más de 30 años se ha desempeñado como periodista en distintos medios impresos; así como también ha sido productor de diversos programas de radio y televisión. Ha recibido una larga lista de premios por su trayectoria periodística muchas veces ligada a la fuente cultural, entre los que destaca el Premio Nacional de Periodismo Mención Televisión, otorgado en 2003. En esta edición del Festival Manuel Trujillo Durán se le rendirá un merecido homenaje por su valiosa labor en la pantalla chica venezolana.

Franklin Pire

Compositor, pianista, pedagogo y teórico musical; egresado del Conservatorio Estatal Pioter Ilich Tchaikovski en la ciudad de Kiev-Ucrania en 1996 con el grado de MSc. en Bellas Artes. Ha compuesto innumerables piezas para coros, ensambles instrumentales y orquestales. Su música ha sido utilizada en producciones audiovisuales entre las que destacan el cortometraje Un día de pesca, el tema del programa En Plural; además de participar como pianista en el tema principal Estrella de la película Joligud del compositor Daniel Castro.
Se desempeñó como Director de la Escuela de Música de la Universidad Católica Cecilio Acosta entre los años 2002 al 2005. Actualmente es profesor de ésta casa de estudios en las cátedras Análisis Musical, Física Acústica, Arreglos Corales, Formas Musicales, Armonía y Contrapunto además de ser docente del Conservatorio José Luis Paz.

Dramático: Voltea pa' que te enamores
Obra original de la escritora Mónica Montañés, reunió un multiestelar elenco de primeras figuras de la actuación, que dieron vida a una historia contemporánea que abordó la vida en pareja. Una trama de distintos tipos de amor, encabezada por Daniela Alvarado, Jonathan Montenegro, Mimí Lazo, Adrián Delgado; las actuaciones protagónicas de Carolina Perpetuo, Franklin Virgüez, Sonia Villamizar, Rafael Romero, Juan Manuel Montesinos, María Antonieta Duque, Rolando Padilla, Elba Escobar, Carlos Mata.

Vale destacar el impecable trabajo del Director General, el brasilero Claudio Callao, junto a un aguerrido equipo de producción, formado por Manuel Fraiz y Alejandro Salazar, como Productor General, entre otros talentosos profesionales. La dirección de exteriores correspondió a Omar Hurtado y José Luis Zuleta.

En Voltea pa´ que te enamores se planteó un tema contemporáneo: lo difícil que es vivir en pareja en el mundo de hoy. Un mundo en el que la mujer no quiere ceder ni un milímetro de su tan anhelada y luchada “liberación femenina”, poniéndose muy cuesta arriba la convivencia con cualquier hombre. Y, por su parte, para los hombres, tampoco fue fácil convivir con esas mujeres que parecieran estar todo el tiempo en pie de guerra.

Una historia sonreída, divertida en la medida en que el espectador se logró identificar con los personajes, se reflejó en sus tragedias cotidianas, en sus luchas, a veces absurdas, por lograr conquistar el corazón de ese ser amado.

Mejor dirección en televisión
Claudio Callao
Es brasileño, pero desde hace más de 15 años ha estado involucrado en producciones televisivas de Venezuela. Su primer trabajo para la televisión venezolana fue la dirección de la telenovela Sirena en 1993, y luego vendrían otros dramáticos como El Paseo de la gracia de Dios (1993), El perdón de los pecados (1996), Amor mío (1997), Samantha (1998), Cuando hay pasión (1999), y su más reciente dirección fue en la telenovela Voltea pa´ que te enamores, por la cual recibe un merecido homenaje en la presente edición del Festival Manuel Trujillo Durán.

Revista Televisiva: Portada´s
Bajo la premisa fundamental de que las mañanas de la teleaudiencia serán otra cosa, llega Portada’s, un magazine matutino, en vivo y directo, con la conducción de un equipo de jóvenes animadores de la pantalla chica, liderizado por Chiquinquirá Delgado y Leonardo Villalobos.

Portada’s, con un estilo ágil, entretenido y muy de hoy, ofrece una completa revista informativa, de cada día de la semana, que aborda los más variados tópicos de interés para toda la familia, como el acontecer nacional e internacional, gastronomía, deportes, turismo, historias de nuestra capital, vida de famosos, calidad de vida, entrevistas a personalidades, lo mejor de nuestro país, relatos sorprendentes, humor, cuidado de nuestras mascotas y plantas, nuevos talentos en el mundo del espectáculo, y música, entre otras variedades.

Historias Nuestras

Cada semana una nueva Historia Nuestra. Un espacio dedicado a enaltecer la vida, virtudes y valores más resaltantes de nuestros personajes, músicos, cantantes, actores, políticos, periodistas, así como la historia de las más emblemáticas instituciones del Estado Zulia. Gente e Instituciones que en su paso por la vida han dejado huellas que engrandecen nuestro gentilicio y nos hacen sentir orgullosos de ser Zulianos.

En cada emisión Ámbar Simancas te llevará a conocer de cerca los íconos, personalidades, lugares e Instituciones que le dan tradición al Zulia.

Historias del Zulia y los zulianos en su máximo esplendor y con detalles, entrevistas, recorridos y lo que hasta ahora no se había dicho de los personajes e instituciones que tanto nos enorgullecen. Vea a los protagonistas de las historias más guardadas de nuestra región en Historias Nuestras.

Se transmite todos los viernes a las 7:30 de la noche a través de Tele N.